Estilo de vida
11 jun, 2022 01:00 AM5 minutos de lectura
Nonetheless Working 9 To five, una película en el Doc Edge Pageant 2022, entrevista a las estrellas de la película authentic 9 To five. De izquierda a derecha, Lily Tomlin, Dolly Parton y Jane Fonda. Foto / Suministrado
El Documentary Edge Movie Pageant celebra su 17ª edición con su lanzamiento en los cines de Tāmaki Makaurau la próxima semana. Zanna Gillespie muestra una vista previa de algunas de las películas clave, con Wāhine al frente y al centro.
Las mujeres saben que otras mujeres son infinitamente fascinantes, creativas, vulnerables, tenaces, oprimidas, francas, introspectivas y poderosas; en otras palabras, sujetos documentales ideales. Es por eso que la realización de documentales se está convirtiendo cada vez más en el lugar donde las directoras están ganando terreno. Entre los más de 70 largometrajes documentales y 39 cortometrajes que se proyectarán en The Documentary Edge Movie Pageant, a partir de la próxima semana, se encuentra un extenso programa de películas realizadas por y sobre mujeres. He aquí una pequeña selección de las películas con mujeres excepcionales delante y detrás de la cámara.
Jane Fonda y las coprotagonistas Dolly Parton y Lily Tomlin hablan sobre cómo surgió la película 9 To five, su relevancia entonces y, como period de esperar, ahora. Foto / Suministrado
SIGUE TRABAJANDO DE 9 A 5
Demostrando que Jane Fonda es una heroína feminista para todos los tiempos, este cuento con moraleja explora la difícil situación de las mujeres en el lugar de trabajo a través de una mirada retrospectiva detrás de escena de la película de 1980 9 to five. Hay algunas historias fabulosamente entretenidas de Fonda y compañía. -protagonizadas por Dolly Parton y Lily Tomlin sobre cómo surgió la película, su relevancia entonces y, como period de esperar, ahora, y esa canción atemporal. Con algunas imágenes de archivo maravillosas de mujeres fuertes y hombres que suenan tontos en mítines por los derechos de las mujeres en el lugar de trabajo, esta película te hará servirte “una taza de ambición” y correr para unirte a un piquete.
Melting Goals sigue a tres jóvenes mujeres afganas que tienen la oportunidad de viajar a Europa para convertirse en instructoras de esquí con licencia. Foto / Suministrado
SUEÑOS QUE SE FUNDEN
Este podría ser el elenco más encantador y la historia más unbelievable del competition. Melting Goals sigue a tres jóvenes mujeres afganas, Zakia, Fatima y Fariba, de las montañas de Bamyan, que tienen la oportunidad de viajar a Europa para convertirse en instructoras de esquí con licencia. Cargando con ellas el peso de aspiraciones olímpicas, estas mujeres descubren que la vida como afganas en Europa no es exactamente lo que pensaban que sería. Melting Goals explora lo que sucede cuando tus sueños se hacen realidad, pero la realidad no es en absoluto lo que soñaste. Tanto desgarrador como esperanzador, este documento es una joya escondida.
Hidden Letters, de la ganadora del premio Emmy Violet du Feng, cuenta la historia de un lenguaje escrito secreto, el nushu, creado hace más de 400 años por mujeres chinas. Foto / Suministrado
LETRAS OCULTAS
Demostrando que la hermandad siempre ha sido fuerte, Hidden Letters de Violet du Feng, ganadora del premio Emmy, cuenta la increíble historia de un lenguaje escrito secreto, el nushu, creado hace más de 400 años por mujeres chinas en algunas aldeas apartadas. Ordenadas a obedecer a sus padres, esposos y luego hijos, estas mujeres documentaron sus vidas a través de poesía escrita y canciones que solo ellas podían entender. Esta hermosa y sombría película sigue a dos mujeres: Hu Xin, una guía turística de un museo en la China rural y Wu Simu, una profesora de música recién comprometida que vive en una ciudad, que llevan la antorcha Nushu y comparten las historias de estas mujeres olvidadas con una nueva generación. sin dejar de hacer frente a las expectativas de una sociedad profundamente patriarcal.
La conmovedora historia de la cineasta afgano-canadiense Fazila Amiri sobre la tutoría musical femenina se convierte en un documento devastador de la toma de poder de los talibanes en Afganistán el año pasado.
Y TODAVÍA YO CANTO
Este extraordinario y conmovedor documental de la cineasta afgana-canadiense Fazila Amiri comienza como una conmovedora historia sobre la tutoría musical femenina y se convierte en un documento devastador de la toma de poder de los talibanes en Afganistán el año pasado. Dos cantantes, Zahra Elham y Sadiqa Madadgar, compiten por ser la primera mujer ganadora del programa de telerrealidad Afghan Star bajo la tutoría de la controvertida estrella pop afgana y activista Aryana Sayeed. Cuando la violencia de los talibanes aumenta, los tres músicos apasionados temen por su país, sus carreras, sus vidas y las vidas de todas las mujeres y artistas en Afganistán. Hay algunas imágenes desgarradoras de las actividades de los talibanes en Kabul, pero la fuerza y la perseverancia de estas mujeres hacen que la visualización sea impactante.
El ascenso y la difamación de Sinead O’Connor es el tema de Nothing Compares, de la cineasta irlandesa Kathryn Ferguson. Foto / Suministrado
NADA SE COMPARA
Contada en su totalidad a través de imágenes de archivo y entrevistas de audio, Nothing Compares cuenta la historia de posiblemente la primera mujer en ser cancelada por ser demasiado: Sinead O’Connor. La cineasta irlandesa Kathryn Ferguson teje la historia de la infancia traumática de O’Connor, el controvertido ascenso a la fama, el feminismo abierto y el ostracismo de la corriente principal del pop con una crítica cultural de Irlanda en los años 80 y 90. O’Connor period asombrosamente joven cuando se volvió tan adorada y luego tan rotundamente vilipendiada por el mundo, y la película es un conmovedor recordatorio de las consecuencias para las mujeres que tienen los ovarios para hablar.
Batata, de la directora Noura Kevorkian, sigue a la trabajadora migrante siria María y su familia durante un período de diez años trabajando la tierra en el Líbano. Foto / Suministrado
BATATA
La directora Noura Kevorkian ha perfeccionado el arte de la realización de películas lentas en Batata, un documental que sigue a la trabajadora migrante siria María y su familia durante un período de 10 años trabajando la tierra en el Líbano. Al documentar las vidas de esta familia y del terrateniente libanés para el que trabajan, la película muestra a la familia experimentando la totalidad de la experiencia humana: alegría y lucha, nacimiento, matrimonio, muerte y dolor, lo que demuestra que incluso en las peores circunstancias, incluso guerra civil, la vida sigue. Es un logro notable en la realización de documentales y es poco possible que veas otra película en el competition que te brinde una imagen tan completa de la vida de otra persona.
Doc Edge estará disponible en línea hasta el 10 de julio. Luego, del 15 al 19 y 24 de junio en The Capitol Cinema, del 15 al 26 de junio en Silky Otter Ōrākei y del 22 al 26 de junio en The Civic. Para proyecciones a nivel nacional, visite docedge.nz